“人人都说,每一位将艺术创作当作职业的人,或多或少都有些自恋,因为这份工作需要这样的自恋。”
“我想,导演应该是这些人群之中的佼佼者,没有人能够比他们更加爱自己,认为自己就是宇宙之神。”
“相信我,我的自大已经足够膨胀,真的不需要你们再继续鼓励,否则我担心地球可能就要装不下了。”
“所以,谢谢你依旧愿意直言不讳,也谢谢你依旧愿意掏心掏肺地实话实说。”
轻盈,幽默,自嘲,调侃,信手拈来。
尽管此时气氛有些不太恰当,没有人笑出声,但可以明显感觉到紧绷稍稍放松下来,嘴角也轻轻上扬。
陆潜,依旧是那个陆潜,处理任何局面似乎总是能够找到最恰当的方式。
话语轻松,但陆潜的表情非常认真,因为那些话语都是他发自内心的真实想法。
对苏子一、对陈慕、对白诚、对洪元和,包括那些演员们,陆潜始终坚持同样的想法——
他有自己的坚持,但并不代表他会横行霸道地拒绝一切意见。
恰恰相反,专业和专业的碰撞,这本来就是艺术创作过程中的一种乐趣,灵感火花往往就是这样来的。
“洪师傅,我理解你的意思,那么,现在,你是否能够完整地听听我的意见?”
洪元和有些羞愧。
自己的怒火,在陆潜的坚定和自信、从容和镇定面前,显得如此渺小又如此卑微。
洪元和是一个老实人,脑海里想什么,表情一五一十地全部都写着,他试图表示歉意,但都囔了一下,终究还是没有能够发出声音,只是羞愧地低垂下眼睛。
陆潜没有为难洪元和,继续说出自己的想法。
“是,你们刚刚没有听错。”
“我的确是希望动作设计能够再花哨一些,因为从本质来说,我就是希望‘死侍’能够和我们之前的创作区分开来。”
“‘突袭’也好,‘疾速追杀’也罢,本质来说,这都是现实电影,底色偏黑暗也偏现实,在现实的基础上,我们赋予想象。”
“所以,拳拳到肉、真刀真枪的打斗场面,往往能够让电影具有一种现实的独特魅力,这也是电影不可磨灭的特质。”
“但是,‘死侍’不同。”
“这是一部超级英雄电影,更重要的是,这是一部漫画改编的电影。”
“即使死侍不能上天入地,但本质来说,他的超能力也是不可忽略的一部分,他终究不是现实生活的一部分,这一点就和我们之前的创作是截然不同的。”
“漫画里不是说了嘛?即使把死侍剁成肉酱,他也依旧能够复活。”
“那么,这样的人物,如果我们太过一板一眼,反而会弄巧成拙,我们需要赋予他现实感,同时也需要将他抽离现实,否则电影的基调就会不伦不类,最终成品质量可能四不像,不靠近现实也不靠近漫画。”
“所以,我们应该怎么做呢?”
一步、一步地,陆潜开始解释自己对电影的创作理念——
更准确一点来说,创作理念已经解释过了,现在则是在演变成为现实的过程中,遭遇了现实的壁垒。
于是,他们需要进一步展开灵感的碰撞,帮助彼此了解事情的本质和原理,然后完成朝着现实演变的推动。
陆潜的声音,沉静之中带着些许沙哑,如同大提琴的弦音一般,不疾不徐、娓娓道来,同时还能够感受到清晰的条理和推进的节奏,一个庞大而恢弘的创作理念,以平易近人通俗易懂的方式呈现。
这就是一种能力,也是一种魄力。
不要说洪元和、管舟他们了,就连李嘉楠也不由自主地跟随着陆潜的声音沉浸下来,进入自己的想象世界。
此时此刻,周围其他人也都暂时停下手中的工作,拉长耳朵,整个空间里就只有陆潜一个人的声音在涌动。
“洪师傅,相信我,我最不希望的就是打造出另外一部流水线作品,那就太无趣了。”
“如果我想这样,又何必拍摄一部超级英雄电影呢?我随随便便创作一个剧本就可以了,当作家庭作业练练手,然后丢到流媒体平台上,当作实验电影看看观众的反应,甚至不需要太多成本。”
“既然我选择了‘死侍’这部作品,也就意味着,我希望能够让这部电影够变态也够个性。”
“就如同电影选择限制级的分级一样,我也希望电影能够符合这样的设定,打破人们对超级英雄的固定观念。”
“动作设计,就是其中非常非常重要