第一百一十三章 留画雕像

    经过二十多年的漫长发展，泰山学宫的学术氛围已经到了非常好的地步。

    陈暮提倡实践主义。

    学宫最着名的口号就是——实践出真理。

    因此你可以在学宫任何一个场所，任何一间教室与大家讨论学术有关的话题。

    但理论知识要化为实践，而不仅仅在于你提出一个假想。想要大家都承认你的理论设想没有问题，你得拿出实践成果。

    再不济，也得有可行的实践方桉。

    所以在这样的学术氛围之下，实用主义和科学主义的思想启蒙就渐渐流行，被世人遵循为唯一真理。

    而且不仅仅在于科研学术，这种态度也影响到了诗词歌赋书法绘画等艺术。

    现在学宫就流行两大主流流派的绘画技术。

    一派是水墨画。

    另外一派则是油画。

    其实严格来上，水墨画属于后来居上。

    是这些年左伯纸宣纸等纸业发展起来之后，才出现的一种画派。

    而油画则已经传承千年之久，在周代就已经出现，主要服务于宫廷和贵族，如周王室的亭台楼阁建筑，王室与诸侯的棺椁器具等。

    那时的绘画也主要以漆画、油画为主，甚至在后世我国出土的新石器时代的陶瓷上，都已经有彩色油绘。

    因此并不是说油画在我国没有发展，当然也不是说拿传承已久硬往西方油画上碰瓷。

    而是表明确实我国早有油画的存在，只不过我国的画技艺术并不注重写实风格，因此最早的油画仅仅是用来做记录，一直到晋朝画技才变成艺术。

    原本如果没有实用主义和写实主义的流行，大汉最近这些年兴起的绘画艺术，或许就如同晋唐时期的画技和书法一样，以写意为主。

    但在主流价值观影响下，油画这门古老的绘画技术再次被人们拾起，成为了如今绘画艺术的写实派风格的主要代表之一。

    在前年青州泰山学宫向洛阳皇宫展示去年一整年学宫的最新发明时，那极具真实的油画技术，就被刘备注意到。

    主要也是因为这个年代没有照相机，更没有摄影机。

    油画的产生打出的口号就是贵在真实，在一个崇拜祖先的时代，百姓富裕之后，想把先祖的画像留下来进行祭祀，本身就是一件充满时代风格的事情，属于趋势。

    因此油画也逐渐流行。

    段煨是中将，属于二十将军当前排比较靠前的镇西将军，他的资历比较差，是早年董卓旧部。但功劳不小，收复关中，平定西凉，以这功勋，若不是资历问题，九虎当中必有一席之地。

    他跟刘备没什么太大感情，甚至都没怎么见过面。

    然而毕竟是大汉地位较高的一名中将，再加上这些年刘备送走了不少老臣，段煨的陡然离世，亦是让他感慨万分。

    在这种情况下，刘备就不得不考虑自己已经年近五旬，也许寿岁不久，身后之事。

    首先是进行大授勋和大封爵。

    于章武九年年末，确定了授勋与封爵名单，这些名录将于章武十年年初，泰山封禅时一同颁布。

    其次命令将作监于西园修筑桃园殿。

    原本是刘备是打算修四圣殿，被关羽张飞陈暮劝阻，最终作罢。

    整个桃园殿处于林木森森的西园当中，四周种植大量桃树，引渠水流入园中，外围建有墙垣，里间有祭祀用的广场。

    桃园殿里面又分为内殿和外殿两层，外殿有左右文武庙，将来刘备死后，跟随他的开国大臣们分文武排列，悬挂画像以及建立凋塑，供将来子孙后代祭祀使用。

    这种情况被称之为配享太庙。

    至于内殿。

    自然是刘备关羽张飞陈暮四兄弟的私人祭祀区域，目前按照刘备的设想是暂时悬挂四张画像，凋塑内容的话，他还没有想好。

    等到章武九年年底，桃园殿已经开始紧锣密鼓地修筑，大量凋塑家和青州最好的油画家也被选入宫廷。

    在西方世界，凋塑家和画家往往被称为艺术家，社会地位比较高，能出入上流社会。

    然而在东方古代社会，凋塑师和画师地位很低，当时被称为工匠，不被世人看重，因此两者肩负的社会责任也不同。

    等到陈暮于泰山学宫解放思想，将艺术这个概念提出来，并且大力推崇之后，凋塑师、画师、诗人、小说家、书法家等艺术从业者地位渐高，成为艺术家。

    而且不同于后世很多画画和搞凋塑的都快饿死，这个年代由于缺乏留存手段，人们更希望能够留下自己的模样供子孙后代祭祀以及瞻仰。

    所以大家在慢慢接受了凋塑与油画这门艺术后，也乐于花钱去使用这门技术。

    反正现在国家富裕，民间经济也发达了起来。

    有钱的就选择凋塑，没钱的也可以选择油画。即便是现在这两门艺术还处于小众阶段，总归是有它的用处，至少凋塑艺术在园林和建筑业当中，永不会过时。